撰文：萬華附近走走 攝影：Ace Liu 艾思流影像
今年「新富町文化市場」開幕第五年，舉辦「新富有樂市」活動，「以市場生活為號召，結合實驗樂趣、創意行動的城市探索，透過音樂、市集、藝文、設計等多元形式風格的展演活動，連結社區文化動能，打開地域活化的想像。」
主視覺插畫家是我很喜歡的 Croter Illustration & Design Studio，色調溫潤不失活潑，角色穿越建築的概念也好讚。活動內容包括週末劇場、實境遊戲、秋日市集，明日咖啡還有期間限定餐點香蘋肉桂佐冰淇淋鹹光餅、青草紅酒泡泡，消費滿額（忘記是多少）會送明信片。
上禮拜去看週末劇場，是在地「曉劇場」的定目劇《新富流洸》，時間只有短短20分鐘，三個演員的特色鮮明，交叉呈現了不同時代的角色，跟觀眾很有互動，看到攝影師在拍，還說：「要拍美一點。」發送幸運餅乾的時候，融入買菜送蔥的概念。演出中段一度融入採訪人聲，背景音是吵雜的市場，是我最有感的片段。
一口新富：新富町文化市場常設展
今年新富町文化市場也重新規劃常設展，明日誌有報導完整的策展理念和規劃，我就不贅述了，只快速紀錄我的感想。
設計團隊是「山陽山陰」，我很喜歡他們的策展概念，一口的口代表新富市場的形狀，象徵市場裡的攤販，也隱喻市場和味覺記憶的連結。在策展論述、展區標題的部分，用了許多異材質，金屬、木造、燈箱等，看的當下只覺得活潑，後來得知策展團隊的用心，「無違和的融入日式混凝土建築之中，讓大家欣賞展覽同時，也感受到建築也是這裡的一部分。」
展覽分為三大脈絡：都市中的一口（文化、果核）、艋舺中的一口（新富）、市場中的一口（滋味、生活），並從五大子題切入。我特別喜歡石造攤台上，關於新富市場過去的新聞資料，從黑白印刷的日文報紙到全彩中文的新聞資料都有，不用特地解說，觀者也能從整理出的簡報，感受到這個空間曲折的歷史以及對周遭的影響。
常設展2.0其他部分並沒有很打動我，我認真想了一下，可能跟我過去對新富町團隊的印象有關。在最初規劃時，他們就保留新富市場的攤車、製冰室、排水設備，還用模型仿造了市場一隅；抽屜拉開，可以看到日本時期的商業分區圖、市場空間圖；將市場攤販、周遭居民的生活記憶編輯成冊，出版《市場歲月》，簡而言之，在新穎、明亮的空間當中，我還可以感受到舊市場的記憶。
現在雖然很多元素還在，但總覺得失去了什麼，當市場裡的東西，變成展板上的文字或櫥窗裡的選物，市場反而離得更遠了。這很弔詭，因為萬華老城咖啡香最近也在選物，更值得我反思，我需要花點時間再感受一下。
山海基隆·桃花內壢：元智藝設地方藝術工作營
特別想推薦正在半樓仔展出的「山海基隆‧桃花內壢」，這是元智大學藝術與設計系十年以來的成果展。他們自2010年開始走入「地方」， 2010年在內壢里成立「桃花工作營」，2016年在基隆市成立「山海工作營」，希望能重現屬於台灣地方的生活、文化和美學。
很喜歡他們的介紹「不是社區營造，不是藝術介入，也不是地方創生，而是走入『地方』，和居民一起生活工作、創作與學習。」社區營造、藝術介入、地方創生這幾個詞，常常都是一群人好像為了地方做什麼，甚至想改變地方，走入地方的說法，似乎更為了自己（學生）對台灣文化的探索及挖掘。
十年的紀錄提供給其他正在地方上的人（like me）一些靈感。「桃花工作營」中，有工業設計師曾熙凱帶領學生在市場舉辦「重返21」的走秀、肢體劇場創辦人姚尚德老師與同學們表演「市場跳，來賓請掌聲」的默劇、聲音藝術家Ken Ueno組在納骨塔的「聲·生」、工業設計師胡本立Ben Hughes組的縫隙展等。
大部分是背板，所以最有印象的是立體作品「裊絡」，單車達人蔡士豪祖的作品，根據菜市場一整天的變化拍攝一系列的照片，再結合翻書裝置，讓觀者隨著自己的步調感受市場一整天的氛圍、環境。照片是幻燈片（塑膠片），翻動時其實看不太清楚每一張照片的內容，但是更符合在逛市場的實際情境。記得過年前去市場人來人往，擠得水泄不通，每個人都在快速移動，沒有停下的一刻，人與人的接觸，汗味、雞鴨魚肉青菜味都很鮮明，整體卻覺得魔幻，這個裝置勾動了我在市場的記憶。
「山海工作營」在廢棄的太平國小建立實驗基地，先是駐地和深度訪談，與居民一起工作、創作，後來試著引入產業創新模式——郵輪經濟、市集經濟和社區經濟。在2019年還加入了「長照2.0」，擴大市集規模。
接著就和攝影師到新富町文化市場四週街拍了，進行真正的城市探索XD （腳踏車是新進駐的TOKYOBIKE，車型好美啊）
